10 ศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุด จากเลโอนาร์โด ดา วินชี สู่ ซัลวาดอร์ ดาลี

ชื่อของพวกเขาเป็นเหมือนเครื่องหมายของคุณภาพ พวกเขาคุ้นเคยแม้กระทั่งกับผู้ที่อยู่ห่างไกลจากโลกแห่งศิลปะอย่างไม่มีที่สิ้นสุด แต่ละคนเป็นปรากฏการณ์พิเศษในยุคนั้น

บางคนมีบทบาทเป็นผู้ค้นพบ บางคนกวักมือเรียกด้วยความลึกลับ บางคนประหลาดใจด้วยความสมจริง - แตกต่างแต่ไม่เหมือนใคร

ศิลปินเหล่านี้ได้กลายเป็นสัญลักษณ์แห่งยุค ประเทศ สไตล์

เลโอนาร์โด ดา วินชี. ยิ่งใหญ่และทรงพลัง

ผลงานของศิลปินผู้นี้ นักประดิษฐ์ นักดนตรี นักกายวิภาคศาสตร์ และโดยทั่วไปแล้ว “มนุษย์ผู้เป็นสากล” ยังคงทำให้เราประหลาดใจ

ด้วยภาพวาดของเขา ศิลปะโลกได้ก้าวมาถึงระดับคุณภาพใหม่แล้ว เขาก้าวไปสู่ความสมจริง เข้าใจกฎแห่งมุมมองและเข้าใจโครงสร้างทางกายวิภาคของบุคคล

เขาบรรยายสัดส่วนในอุดมคติในภาพวาด "Vitruvian Man" วันนี้ถือเป็นทั้งผลงานชิ้นเอกทางศิลปะและผลงานทางวิทยาศาสตร์

งานที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของอัจฉริยะ - "Mona Lisa".

ที่นี่เราสามารถเห็นความสำเร็จหลักของเลโอนาร์โดในการวาดภาพ Sfumato นั่นคือเส้นพร่ามัวและเงาทับในรูปแบบของหมอกควัน จึงเป็นภาพที่มีชีวิต และความรู้สึกที่โมนาลิซ่ากำลังจะพูด

ทุกวันนี้ ชื่อของโมนาลิซ่าผู้ลึกลับถูกปกคลุมไปด้วยการ์ตูนล้อเลียนและมส์อินเทอร์เน็ต แต่นั่นไม่ได้ทำให้เธอสวยน้อยลง

อ่านเกี่ยวกับงานของอาจารย์ในบทความ "5 ผลงานชิ้นเอกของ Leonardo da Vinci"

อ่านเกี่ยวกับผลงานชิ้นเอกที่เพิ่งค้นพบเมื่อเร็ว ๆ นี้ในบทความ "ผู้กอบกู้โลก" เลโอนาร์โด 5 รายละเอียดที่น่าสนใจของภาพ».

เฮียโรนีมัส บอช ลึกลับและลึกลับ

ครึ่งมนุษย์ ครึ่งกลายพันธุ์ นกและปลาขนาดใหญ่ พืชที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน และกลุ่มคนบาปที่เปลือยเปล่า... ทั้งหมดนี้ถูกผสมและถักทอเป็นองค์ประกอบที่มีหลายร่าง

Hieronymus Bosch เป็นที่จดจำมาก และผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาคืออันมีค่า "The Garden of Earthly Delights"

ไม่มีศิลปินคนไหนที่ใช้รายละเอียดมากมายในการแสดงความคิดเห็น ความคิดอะไร? ไม่มีความเห็นเป็นเอกฉันท์ในเรื่องนี้ วิทยานิพนธ์และหนังสืออุทิศให้กับ Bosch พวกเขากำลังมองหาการตีความตัวละครของเขา แต่ไม่มีความคิดเห็นใด ๆ

ที่ Garden of Earthly Delights ปีกขวาอุทิศให้กับนรก ที่นี่อาจารย์ตั้งเป้าหมายที่จะขู่ทั้งชาวนาและผู้มีการศึกษาร่วมสมัยด้วยนิมิตที่น่าสลดใจที่รอคอยหลังความตาย ก็... บ๊อชทำสำเร็จ ถึงเราจะไม่สบาย...

แต่ Bosch ได้พัฒนาขึ้นตลอดเส้นทางอาชีพของเขา และในบั้นปลายชีวิตของเขา ผลงานขนาดใหญ่ที่มีหลายรูปหลายรูปก็ถูกแทนที่ด้วยการเทียบเคียงกับเหล่าฮีโร่ที่ใกล้เคียงกันมาก ดังนั้นพวกเขาแทบจะไม่พอดีกับกรอบ นั่นคืองานของการแบกกางเขน

ไม่ว่า Bosch จะพิจารณาตัวละครของเขาจากที่ไกลหรือใกล้ ข้อความของเขาก็เหมือนกัน แสดงความชั่วร้ายของมนุษย์ และยื่นมือเข้ามาหาเรา ช่วยเรารักษาจิตวิญญาณของเรา

อ่านเกี่ยวกับอาจารย์ในบทความ "5 ผลงานชิ้นเอกของ Hieronymus Bosch"

ราฟาเอล. ละเอียดอ่อนและเป็นแรงบันดาลใจ

ตัวแทนที่มีชื่อเสียงที่สุด เรเนซองส์ บรรเลงด้วยบทเพลงและบทเพลงที่กลมกลืนกัน การเขียนคนสวยไม่ใช่เรื่องยากเท่ากับการวางบนผืนผ้าใบอย่างถูกต้อง ที่นี่ราฟาเอลเป็นอัจฉริยะ

อาจไม่ใช่อาจารย์คนเดียวในโลกที่มีอิทธิพลต่อเพื่อนร่วมงานของเขามากเท่ากับที่ราฟาเอลทำ สไตล์การเขียนของเขาจะถูกเอาเปรียบอย่างไร้ความปราณี วีรบุรุษของมันจะเดินทางจากศตวรรษหนึ่งไปอีกศตวรรษหนึ่ง และสูญเสียความเกี่ยวข้องไปเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 เท่านั้น ในยุคสมัยใหม่และเปรี้ยวจี๊ด

เมื่อนึกถึงราฟาเอล ก่อนอื่นเราต้องนึกถึงมาดอนน่าที่สวยงามของเขา ในช่วงชีวิตอันแสนสั้นของเขา (38 ปี) เขาสร้างภาพวาด 20 ภาพด้วยภาพลักษณ์ของเธอ และมันก็ไม่เคยเกิดขึ้นอีกเลย

มีชื่อเสียงที่สุด - "ซิสทีน มาดอนน่า".  เราไม่เห็นนางเอกที่ยึดถือไอคอนที่แห้งแล้ง แต่เป็นมารดาที่อ่อนโยน เต็มไปด้วยศักดิ์ศรีและความบริสุทธิ์ทางวิญญาณ

แค่มองไปที่นางฟ้าที่ซุกซน! เป็นการพรรณนาถึงความเป็นธรรมชาติแบบเด็กๆ อย่างแท้จริง เต็มไปด้วยเสน่ห์

งานที่แพงที่สุดของราฟาเอลคืองานสเก็ตช์ "หัวหน้าอัครสาวกรุ่นเยาว์" ที่น่าประหลาดใจ ขายที่ Sotheby's ในราคา 48 ล้านเหรียญ

จิตรกรชาวอิตาลีผู้ซึ่งได้รับการยกย่องจากผู้ร่วมสมัยในเรื่องความนุ่มนวลและความเป็นธรรมชาติของเขานั้นประเมินค่าไม่ได้อย่างแท้จริงในทุกวันนี้

อ่านเกี่ยวกับอาจารย์ในบทความ มาดอนน่าของราฟาเอล 5 ใบหน้าที่สวยที่สุด

แรมแบรนดท์. จริงและบทกวี

แรมแบรนดท์วาดภาพโลกตามที่เป็นอยู่ ไม่มีการปรุงแต่งและเคลือบเงา แต่เขาทำมันด้วยอารมณ์

บนผืนผ้าใบของ Rembrandt - พลบค่ำซึ่งส่องสว่างด้วยแสงสีทองร่างที่ยื่นออกมา งดงามในความเป็นธรรมชาติ นี่คือวีรบุรุษในภาพวาดของเขา "เจ้าสาวชาวยิว"

ชะตากรรมของจิตรกรชาวดัตช์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเป็นเหมือนกระดานกระโดดน้ำ - ขึ้นจากความมืดมนสู่ความมั่งคั่งและความนิยมเพียงเพื่อล้มลงและตายด้วยความยากจน

เขาไม่เข้าใจโดยโคตรของเขา ใครชอบฉากสวยๆ ทุกวัน กับน่ารัก เขียนละเอียด แรมแบรนดท์เขียนความรู้สึกและประสบการณ์ของมนุษย์ซึ่งไม่ทันสมัยเลย

นับเป็นปาฏิหาริย์ที่ยิ่งใหญ่ที่ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุด เช่น The Return of the Prodigal Son อยู่ในรัสเซียใน อาศรม. ที่ท่านสามารถเข้ามาชื่นชม เข้าใจ รู้สึก

อ่านเกี่ยวกับภาพวาดในบทความ "การกลับมาของบุตรน้อยหลงหาย" โดย Rembrandt ทำไมถึงเป็นผลงานชิ้นเอก?

โกยา. ลึกและหนา

โกยาเริ่มต้นอาชีพด้วยความกระตือรือร้นและความเพ้อฝันในวัยเยาว์ เขายังเป็นจิตรกรในศาลที่ศาลสเปนอีกด้วย แต่ไม่นานก็เบื่อชีวิตเห็นความโลภของโลก ความโง่เขลา ความหน้าซื่อใจคด

ดูกลุ่มเขาสิ "ภาพเหมือนของราชวงศ์"โดยที่โกยาไม่ได้พยายามทำให้การแสดงออกทางสีหน้าที่ว่างเปล่าและความเย่อหยิ่งที่น่ารังเกียจของราชวงศ์ราบรื่น

โกยาสร้างภาพวาดมากมายที่สะท้อนถึงตำแหน่งพลเมืองและมนุษย์ของเขา และโลกก็รู้จักเขาในฐานะศิลปินผู้กล้าหาญที่แสวงหาความจริงเป็นหลัก

ผลงานที่น่าทึ่งเพียง "ดาวเสาร์กินลูกชายของเขา" สามารถใช้เป็นข้อพิสูจน์ได้

นี่คือการตีความเนื้อเรื่องในตำนานอย่างเลือดเย็นและตรงไปตรงมาที่สุด นี่คือสิ่งที่โครนอสบ้าควรจะเป็น ที่กลัวตายอาจจะถูกลูกๆโค่นล้ม

อีวาน ไอวาซอฟสกี ยิ่งใหญ่และทุ่มเทให้กับท้องทะเล

Aivazovsky อยู่ในอันดับศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดอย่างถูกต้อง ของเขา “คลื่นลูกที่เก้า” โดดเด่นในระดับของมัน

ความยิ่งใหญ่ของธาตุความสิ้นหวัง ลูกเรือจำนวนหนึ่งจะรอดจากพายุได้หรือไม่? แสงอาทิตย์ยามเช้าที่แผ่รังสีอันอบอุ่นดูให้ความหวังอันบอบบาง

Aivazovsky เรียกได้ว่าเป็นจิตรกรทางทะเลที่สำคัญที่สุดตลอดกาล ไม่มีใครเขียนธรรมชาติของธาตุทะเลในหลากหลายวิธี ไม่มีใครบรรยายการรบทางเรือและการแตกเรือได้มากมายขนาดนี้

ในเวลาเดียวกัน Aivazovsky ยังเป็นผู้สร้างภาพยนตร์สารคดีด้วยการวาดภาพอุปกรณ์เรืออย่างละเอียด และเป็นคนมีวิสัยทัศน์นิดหน่อย อันที่จริงคลื่นลูกที่เก้าเขียนผิด - ในทะเลหลวงคลื่นไม่เคยโค้งงอด้วย "ผ้ากันเปื้อน" แต่เพื่อความบันเทิงที่มากขึ้น Aivazovsky เขียนแบบนั้น

อ่านเกี่ยวกับผลงานของอาจารย์ในบทความ “ ภาพวาดโดย Aivazovsky ผลงานชิ้นเอกทางทะเล 7 ชิ้น สิงโต 3 ตัวและพุชกิน”

โคลด โมเนต์. สีสันสดใสและโปร่งสบาย

โมเนต์ถือเป็นตัวแทนที่โดดเด่นที่สุด อิมเพรสชั่นนิสม์. เขาทุ่มเทให้กับสไตล์นี้ตลอดชีวิตอันยาวนานของเขา เมื่อตัวละครหลักมีแสงและสี เส้นจะหายไปและเงาอาจเป็นสีน้ำเงิน

"อาสนวิหารรูออง" ของเขาแสดงให้เห็นว่าวัตถุเปลี่ยนแปลงไปอย่างไรเมื่อคุณมองผ่านแสงแดด มหาวิหารสั่นสะเทือนอาศัยอยู่ในรังสี

โมเนต์ทดลองทำสโตรกหลายครั้งเพื่อถ่ายทอดธรรมชาติไม่มากเท่ากับความประทับใจจากมัน และนั่นคือสิ่งที่เขาเห็นความจริง เหตุใดจึงต้องถ่ายภาพทิวทัศน์หรือวัตถุซ้ำๆ

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ศิลปินเก่าวาดภาพสวนของเขา นอกจากนี้เรายังสามารถชมหนึ่งในมุมที่งดงามที่สุดของสวนแห่งนี้ด้วยภาพวาด “ดอกบัวสีขาว” มันถูกเก็บไว้ใน พิพิธภัณฑ์พุชกิน ในมอสโก

Vincent van Gogh. บ้าและเห็นอกเห็นใจ

เขาไม่เพียงแต่ทะเลาะกับ โกแกง และตัดติ่งหูของเขาออก ฟานก็อกฮ์เป็นศิลปินที่เก่งกาจ ชื่นชมหลังจากการตายของเขาเท่านั้น

เขาเป็นคนที่ไม่รู้จักแนวคิดเช่น "ค่าเฉลี่ยสีทอง" และการประนีประนอม เมื่อเขาเป็นคนเลี้ยงแกะ เขาได้มอบเสื้อตัวสุดท้ายให้กับคนยากจน เมื่อเขากลายเป็นศิลปิน เขาทำงานทั้งกลางวันและกลางคืน โดยลืมเรื่องอาหารและการนอนหลับ นั่นคือเหตุผลที่ในเวลา 10 ปีเขาสร้างมรดกมหาศาลเช่นนี้ (ภาพวาด 800 ภาพและภาพวาด 2 ภาพ)

ในตอนแรก ภาพวาดของแวนโก๊ะดูมืดมน ในพวกเขาเขาแสดงความเห็นอกเห็นใจอย่างไม่มีขอบเขตสำหรับคนยากจน และผลงานชิ้นเอกชิ้นแรกของเขาก็คืองานดังกล่าว - "The Potato Eaters"

เราเห็นคนเหนื่อยกับการทำงานหนักและซ้ำซากจำเจ เหนื่อยจนกลายเป็นเหมือนมันฝรั่ง ใช่ แวนโก๊ะไม่ใช่คนจริงและเกินจริงลักษณะของผู้คนเพื่อถ่ายทอดสาระสำคัญ

แต่ผู้ดูต่างชื่นชอบแวนโก๊ะในเรื่องสีที่สดใสและบริสุทธิ์ของเขา ภาพวาดของเขามีสีสันขึ้นหลังจากพบกับพวกอิมเพรสชันนิสต์ ตั้งแต่นั้นมา เขาได้ทาสีช่อดอกไม้ ทุ่งฤดูร้อน และไม้ดอกมากมาย

ไม่มีใครมาก่อน Van Gogh แสดงอารมณ์และความรู้สึกของเขาด้วยความช่วยเหลือของสี แต่หลังจากเขา - มากมาย ท้ายที่สุดเขาเป็นแรงบันดาลใจหลักของนักแสดงออกทุกคน

น่าแปลกใจมากที่อาจารย์ซึ่งอยู่ในภาวะซึมเศร้าลึกที่จะนำเขาไปสู่การฆ่าตัวตายเขียนงานร่าเริงเช่น "ทานตะวัน".

อ่านเกี่ยวกับอาจารย์ในบทความ “5 ผลงานชิ้นเอกของแวนโก๊ะ”.

ปาโบล ปีกัสโซ. แตกต่างและแสวงหา

เจ้าชู้ที่มีชื่อเสียงนี้มีชื่อเสียงไม่เพียง แต่สำหรับการเปลี่ยนแปลงของรำพึงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเปลี่ยนแปลงทิศทางศิลปะบ่อยครั้ง ในตอนต้นของศตวรรษที่ XNUMX เขาสร้างผลงานมากมายใน "สไตล์แอฟริกัน" แทนที่จะใช้ใบหน้าเขาวาดหน้ากากของชนเผ่าที่แปลกใหม่ จากนั้นก็มีลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมและแบบนามธรรมและสถิตยศาสตร์

จุดสุดยอดของงานของเขาเรียกได้ว่าเป็นอารมณ์ "Guernica" (ดูด้านบน) ซึ่งอุทิศให้กับเมืองที่ถูกทำลายโดยสงคราม สัญลักษณ์แห่งความทุกข์ทรมานและความป่าเถื่อน

ปิกัสโซเป็นผู้คิดค้นการรวมใบหน้าและโปรไฟล์ไว้ในภาพบุคคล แบ่งวัตถุออกเป็นร่างง่ายๆ ประกอบเข้าด้วยกันในรูปแบบที่น่าทึ่ง

เขาเปลี่ยนภูมิทัศน์ของวิจิตรศิลป์ทั้งหมด เพิ่มคุณค่าด้วยแนวคิดที่ปฏิวัติวงการ ใครบางคนที่อยู่ก่อน Picasso สามารถวาดภาพเหมือนของผู้อุปถัมภ์ที่มีชื่อเสียง Ambroise Vollard เช่นนั้น?

ซัลวาดอร์ ดาลี. อุกอาจและไร้ความปรานี

เขาคือใคร? เป็นศิลปินที่บ้า คลั่งไคล้เวลาของเขา หรือคนประชาสัมพันธ์ที่มีความสามารถ? ซัลวาดอร์ ดาลี สร้างความฮือฮาให้กับเรื่องสถิตยศาสตร์ของเขาอย่างมาก

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาคือ “ความคงอยู่ของความทรงจำ”ที่ผู้เขียนพยายามแสดงการจากไปของเวลาเชิงเส้น:

แต่ก็มีประเด็นที่ลึกซึ้งในงานของเขาด้วย เช่น สงครามและการทำลายล้าง พวกเขายังสนิทสนมกันมาก บางครั้งต้าหลี่ก็ไปไกลเกินไปในความปรารถนาที่จะเซอร์ไพรส์

ครั้งหนึ่งในภาพวาดของเขาที่นิทรรศการ ศิลปินเขียนด้วยหมึกว่า "บางครั้งฉันก็ถ่มน้ำลายลงบนรูปเหมือนของแม่ด้วยความยินดี" หลังจากกลอุบายนี้ พ่อของต้าหลี่ไม่ได้พูดกับเขามาหลายปีแล้ว

แต่เรายังจำเขาได้สำหรับความรักไม่รู้จบของเขาที่มีต่อท่วงทำนองของเขา กัลยา ภรรยาของเขา สามารถเห็นได้ในภาพวาดของเขามากมาย แม้แต่ในรูปของพระมารดาของพระเจ้าในภาพวาด "มาดอนน่าแห่งพอร์ตลิกาตา"

ใช่ต้าหลี่เป็นผู้ศรัทธา จริงอยู่เขากลายเป็นคนโตแล้วภายใต้อิทธิพลของเหตุการณ์ในสงครามโลกครั้งที่สอง

ต้าหลี่ตกใจแทบแย่ เขาคิดค้นรถแท็กซี่ที่ฝนตกตลอดเวลาและทักซิโด้ยาโป๊กับแก้วเหล้าที่แขวนอยู่ มากพอที่จะคงอยู่ในประวัติศาสตร์ศิลปะตลอดไป

เพื่อสรุปผล

มีศิลปินนับพันในโลก แต่มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่สามารถมีชื่อเสียงจนเกือบทุกคนในโลกรู้จักพวกเขา

บางคนมีชีวิตอยู่เมื่อ 500 ปีก่อน เช่น ลีโอนาร์โด ราฟาเอล และบอช และมีคนทำงานในศตวรรษที่ XNUMX เช่น Picasso และ Dali

สิ่งที่รวมพวกเขาทั้งหมด? พวกเขาทั้งหมดเปลี่ยนเวลาที่พวกเขาอาศัยอยู่ด้วยวิธีของตนเอง ตามที่นักวิจารณ์ศิลปะ Alexander Stepanov กล่าวว่ามีเพียงศิลปินธรรมดาเท่านั้นที่ใช้ชีวิตตามกาลเวลา

เรากำลังรออัจฉริยะคนต่อไปในระดับเดียวกัน บางทีเขาอาจจะทำมันอยู่แล้วในตอนนี้ เจฟฟ์ คูนส์? ไม่น่าแปลกใจเลยที่สุนัขเป่าลมของเขาถูกนำไปวางที่แวร์ซายเมื่อไม่นานนี้ หรือ Damien Hirst? หรือกลุ่มศิลปินดูโอ้ Recycle? คุณคิดอย่างไร?..

***

ความคิดเห็น ผู้อ่านคนอื่น ๆ ดูด้านล่าง. มักจะเป็นส่วนเสริมที่ดีในบทความ คุณสามารถแบ่งปันความคิดเห็นของคุณเกี่ยวกับภาพวาดและศิลปิน ตลอดจนถามคำถามกับผู้เขียนได้

บทความภาษาอังกฤษ