10 คำถามที่ต้องถามก่อนรับ Art Commission

Yคุณเพิ่งได้รับการติดต่อจากคนที่รักงานของคุณและกระตือรือร้นที่จะเสนอแนวคิดสำหรับชิ้นงานที่กำหนดเอง

ง่ายที่จะยกยอ แต่มีหลายสิ่งที่ต้องคำนึงถึงก่อนยอมรับคำสั่งซื้อ

ในขณะที่คำสั่งซื้อส่วนใหญ่เสร็จสิ้นโดยไม่มีปัญหา แต่ก็มีเรื่องราวสยองขวัญมากมายที่ดูเหมือน ค่าคอมมิชชั่นที่มีแนวโน้มจะกลายเป็นฝันร้ายที่น่าสังเวชและไม่มีที่สิ้นสุด

การรู้ว่าจะถามคำถามอะไรก่อนยอมรับค่าคอมมิชชั่นสามารถช่วยให้คุณหลีกเลี่ยงสถานการณ์ที่อาจเครียดหรือไม่ต้องการได้ ยิ่งคุณสื่อสารกันมากขึ้น และยิ่งคุณและลูกค้าของคุณเข้าใจเกี่ยวกับโครงการที่จะเกิดขึ้นมากขึ้น กระบวนการทั้งหมดก็จะยิ่งราบรื่นขึ้น

เราได้รวบรวมคำถามสิบข้อไว้ตอบก่อนที่คุณจะให้คำมั่นสัญญา

ฉันสามารถดำเนินโครงการนี้ให้เสร็จสิ้นได้หรือไม่?

โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงเริ่มต้นของอาชีพการงาน การตอบรับทุกโอกาสเป็นเรื่องน่าดึงดูดใจ อย่างไรก็ตาม จงซื่อสัตย์กับตัวเองเกี่ยวกับความสามารถและข้อจำกัดของตัวเอง โครงการที่เสนอเกี่ยวข้องกับวิธีการหรือวัสดุที่คุณไม่คุ้นเคยหรือไม่? หากโปรเจ็กต์นั้นอยู่นอกเหนือทักษะของคุณ จะดีกว่าที่จะไม่ปฏิเสธ ดีกว่าสัญญากับสิ่งที่คุณทำไม่ได้ สิ่งนี้จะทำให้คุณเครียดและทำให้ลูกค้าผิดหวัง

คุณไม่สามารถเป็นผู้เชี่ยวชาญในทุกสิ่งได้ บ่อยครั้งที่ลูกค้าไม่ได้ตระหนักถึงความแตกต่างหรือข้อจำกัดของวัสดุบางอย่างเพียงเพราะพวกเขาไม่คุ้นเคยกับกระบวนการเหมือนที่คุณเป็น งานของคุณคือการบอกพวกเขาถึงสิ่งที่เป็นไปได้และสิ่งที่คุณทำได้ และนำพวกเขาไปในทิศทางที่ถูกต้อง

โครงการนี้จะใช้เวลานานแค่ไหน?

โปรดทราบว่าการสร้างชิ้นงานแบบกำหนดเองเป็นกระบวนการที่แตกต่างจากการสร้างชิ้นงานด้วยตัวเอง เว้นแต่จะเป็นสำเนาของงานปัจจุบันชิ้นใดชิ้นหนึ่งของคุณ อาจใช้เวลานานกว่าจะเสร็จสมบูรณ์ มีการโต้ตอบกันมากขึ้น สื่อสารกันมากขึ้นและลองผิดลองถูกมากกว่างานปกติของคุณ

คำนวณว่าคุณคิดว่าโครงการดังกล่าวจะใช้เวลานานแค่ไหนหากเป็นสิ่งที่คุ้นเคย แล้วคูณเวลานั้นด้วยหนึ่งในสาม คุณไม่ต้องการที่จะจบลงในสถานการณ์ที่คุณทำเกินกำหนดเวลาและรีบทำงานให้เสร็จหรือขยายกำหนดเวลา ดีกว่าที่จะกำหนดเวลาจริง (แม้ว่าจะยาวไปหน่อย) และทำให้พวกเขาประหลาดใจเมื่อโครงการเสร็จสิ้นก่อนเวลาอันควรมากกว่าการทำงานภายใต้ความเครียดสูง

ฉันทำงานร่วมกับคนอื่นได้ดีหรือไม่?

การเป็นศิลปินนั้นเป็นความพยายามโดยเนื้อแท้ การอยู่คนเดียวเป็นเวลานานในสตูดิโออาจสร้างความรำคาญใจได้เมื่อจู่ๆ มีคนเข้ามาพัวพันกับการตัดสินใจและกระบวนการสร้างสรรค์ คุณสนใจที่จะทำงานอย่างใกล้ชิดกับคนอื่นหรือไม่? คุณรู้สึกอย่างไรเมื่อถูกผลักไปในทิศทางที่คุณไม่จำเป็นต้องถูกผลักเข้ามา? คุณพร้อมหรือยังที่จะสื่อสารถึงแม้ว่าคุณจะไม่รู้สึกเช่นนั้น

แต่การรู้ว่าคุณกำลังทำอะไรอยู่ก็สำคัญไม่แพ้กัน

โครงการนี้เป็นไปตามเป้าหมายทางศิลปะของฉันหรือไม่ และตอนนี้ฉันมีความสำคัญแค่ไหน?

ไม่ใช่ว่าทุกโครงการจะต้องเป็นส่วนเสริมของสุนทรียศาสตร์ในปัจจุบันของคุณ มันอาจจะง่ายกว่านี้ แต่ถามตัวเองว่าสิ่งนี้สำคัญกับคุณอย่างไรในช่วงปัจจุบันในอาชีพการงานของคุณ ไม่ใช่การขายเพื่อดำเนินโครงการที่นอกเหนือสิ่งที่คุณทำตามปกติ ทุกคนต้องการหารายได้และทุกคนสมควรได้รับอาชีพที่มั่นคง การทำงานในโครงการที่อยู่นอกเขตความสะดวกสบายของคุณสามารถเปิดประตูใหม่ ให้แนวคิดใหม่แก่คุณ และแนะนำให้คุณรู้จักกับผู้คนและลูกค้าใหม่ๆ

ในทางกลับกัน คุณอาจอยู่ในขั้นต่อไปในอาชีพการงานของคุณ และไม่คุ้มกับเวลาและความพยายามที่เกี่ยวข้องกับการทำงานกับค่าคอมมิชชันที่ไม่เหมาะสมกับเป้าหมายปัจจุบันของคุณ มันขึ้นอยู่กับคุณจริงๆ

พวกเขาสามารถทำการฝากเงินได้หรือไม่?

สิ่งสุดท้ายที่คุณต้องการคือการทุ่มเทแรงกาย เวลา และค่าใช้จ่าย ไม่ใช่เพื่อรับเงิน ขอให้ลูกค้าของคุณมีส่วนร่วมเป็นเปอร์เซ็นต์ของผลงานชิ้นสุดท้ายก่อนที่คุณจะเริ่มทำงาน ดังนั้นคุณทั้งคู่จึงสนใจในผลลัพธ์

ตัดสินใจเลือกสิ่งที่คุณรู้สึกว่าใช่ หากผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้ายของคุณมีราคา 1500 ดอลลาร์ บางที 600 ดอลลาร์อาจเพียงพอที่จะช่วยคุณทำงานให้เสร็จลุล่วงและเป็นการป้องกันสำหรับคุณ เราได้เห็นศิลปินใช้ค่าธรรมเนียมล่วงหน้าที่ไม่สามารถขอคืนได้ 25 ถึง 40% สำหรับงานของพวกเขา กำหนดเปอร์เซ็นต์ที่เหมาะกับคุณและยึดตามนั้น

พวกเขาต้องการดูตัวอย่างงานอื่น ๆ ของฉันหรือไม่?

วิธีที่ดีเพื่อให้แน่ใจว่าคุณและลูกค้าของคุณอยู่ในช่วงคลื่นเดียวกัน คือการดูตัวอย่างงานที่ผ่านมาของคุณ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าพวกเขาเห็นขอบเขตของสิ่งที่คุณทำได้ และพวกเขาเข้าใจงานของคุณเป็นอย่างดี ปรับพวกเขาโดยคาดหวังว่าพวกเขาจะไม่ได้รับสำเนาที่ถูกต้องของส่วนก่อนหน้า

ดูว่ามีบางส่วนที่พวกเขาชอบมากกว่าส่วนอื่นๆ หรือไม่ ถามพวกเขาว่าพวกเขาชอบอะไรในส่วนนี้ ถามว่ามีอะไรเป็นพิเศษที่พวกเขาไม่ชอบหรือไม่ ธีม เทคนิค หรือภาพรวมขนาดใหญ่อะไรที่พวกเขาชอบ หากมีบางอย่างที่พวกเขาไม่ชอบที่คุณเปลี่ยนไม่ได้ (พื้นผิวผ้าใบ สีบางอย่าง ฯลฯ) โปรดแจ้งให้เราทราบล่วงหน้า การมีความคิดที่ชัดเจนว่าสิ่งใดเป็นไปได้และสิ่งที่ไม่ช่วยบรรเทาความคาดหวังที่ผิดพลาด

วิธีที่ดีในการแสดงผลงานที่ผ่านมาของคุณ

พวกเขาจะมีส่วนร่วมในกระบวนการนี้อย่างไร?

พวกเขาจะแวะระหว่างทางบ่อยแค่ไหน? ตั้งค่าเหตุการณ์สำคัญบางอย่างเพื่อแสดงให้พวกเขาเห็นความคืบหน้าของคุณเพื่อไม่ให้สับสน แต่ก็ไม่ติดขัดเช่นกัน สมมติว่าคุณกำหนดกรอบเวลาสี่สัปดาห์สำหรับการวาดภาพ: ถามพวกเขาว่าพวกเขาส่งภาพสเก็ตช์ให้พวกเขาหรือไม่ จากนั้นภาพหนึ่งภาพต่อสัปดาห์ก็เพียงพอแล้วจนกว่าจะเสร็จสมบูรณ์ วิธีนี้จะช่วยให้คุณหลีกเลี่ยงภัยพิบัติที่อาจเกิดขึ้นก่อนที่จะสายเกินไป และพวกเขาจะได้สัมผัสได้ว่าภาพจะมุ่งไปที่ใด

วิธีที่ดีที่สุดที่จะติดต่อพวกเขาตลอดเวลาที่สร้างคืออะไร?

ถามลูกค้าของคุณว่าพวกเขาต้องการสื่อสารอย่างไรตลอดกระบวนการ อีเมลดีกว่าสำหรับพวกเขาไหม ข้อความที่มีกรอบความคืบหน้าหลายอันจะใช้ได้หรือไม่ พวกเขาชอบดูภาพและการสนทนาทางโทรศัพท์ในภายหลังหรือไม่? หรือพวกเขาต้องการมาที่สตูดิโอและดูงานด้วยตนเอง? ขึ้นอยู่กับขนาดและขนาดของโครงการ เช่นเดียวกับบุคคล ซึ่งจะแตกต่างกันไป การสื่อสารมีความสำคัญอย่างยิ่งในการทำให้กระบวนการนี้ดำเนินไปอย่างราบรื่น และการสร้างวิธีการสื่อสารนั้นจะมีชัยไปกว่าครึ่ง

พวกเขาได้สั่งซื้อสินค้าใด ๆ แล้ว?

โดยทั่วไป หากบุคคลที่คุณทำงานด้วยได้สั่งซื้อสินค้าหลายรายการแล้ว พวกเขาจะรู้จักวิธีการทำงานร่วมกับคุณด้วย หากคุณยังมีข้อสงสัยหรือจองไว้ อย่ากลัวที่จะขอข้อมูลอ้างอิงจากศิลปินที่เคยจ้างมาก่อนหน้านี้

พวกเขามีคำถามอื่น ๆ หรือไม่?

การสื่อสารอย่างต่อเนื่องเป็นองค์ประกอบสำคัญในการรับงานที่ได้รับมอบหมาย ยิ่งคุณสื่อสาร ถามคำถาม และยอมรับคำถามมากเท่าใด กระบวนการก็จะยิ่งเป็นประโยชน์ต่อทั้งสองฝ่ายมากขึ้นเท่านั้น

ทำให้การบริการลูกค้าของคุณเป็นมืออาชีพมากขึ้นด้วย ติดตามผู้ติดต่อ สร้างรายการราคาและใบแจ้งหนี้ได้อย่างง่ายดาย และรับเงินเร็วขึ้นด้วยการทดลองใช้ฟรี 30 วันของ Artwork Artwork Archive