Art Archive ศิลปินเด่น: Teresa Haag

พบกับศิลปินจาก Art Archive . เมื่อคุณดูผลงานของเทเรซา คุณจะเห็นทิวทัศน์ของเมืองที่เต็มไปด้วยชีวิตในเมืองที่เร่งรีบและคึกคัก ภาพต่างๆ ดูเหมือนจะสะท้อนเสียงพูดคุย แต่ดูอย่างระมัดระวัง คุณจะเห็นข้อความแสดงผ่านบล็อคสี ราวกับว่ารูปภาพมีอะไรจะพูด

เทเรซาสะดุดกับภาพวาดในหนังสือพิมพ์เมื่อเธอหมดผืนผ้าใบใหม่ ซึ่งเป็นประสบการณ์ที่เป็นจุดเปลี่ยนในอาชีพศิลปะของเธอ เมนู หนังสือพิมพ์ และหน้าหนังสือกลายเป็นวิธีการเติม "ภาพเหมือน" ในเมืองของเธอด้วยชีวิตและเสียง

Chatter เติบโตอย่างรวดเร็วเกี่ยวกับผลงานของ Teresa อ่านต่อไปเพื่อดูว่าการแสดงของเทเรซาในนิทรรศการกลางแจ้งช่วยให้เธอมั่นใจในการนำเสนอแกลเลอรีและลูกค้าได้อย่างไร และวิธีที่เธอสร้างสมดุลระหว่างด้านธุรกิจของงานของศิลปินกับความสำเร็จของเธอในการทำซ้ำ

ต้องการดูผลงานของ Teresa Haag เพิ่มเติมหรือไม่? มาเยี่ยมเธอ

มาดูกระบวนการสร้างสรรค์ของหนึ่งในศิลปินมากพรสวรรค์ของเรา

1. คุณมุ่งเน้นที่อาคารและสิ่งอำนวยความสะดวก ไม่ใช่ผู้คน คุณเริ่มวาดภูมิทัศน์ในเมืองเมื่อใด และสิ่งที่คุณดึงดูดในนั้นคืออะไร?

อาคารในงานของฉันคือคนของฉัน ฉันให้บุคลิกของพวกเขาและเติมพวกเขาด้วยเรื่องราว ฉันคิดว่าฉันทำเช่นนี้เพราะเมื่อคุณวาดบุคคล มันจะหันเหความสนใจจากสิ่งที่เกิดขึ้นในเบื้องหลัง คนที่ดูชิ้นงานจะโฟกัสที่ใบหน้าหรือสิ่งที่ตัวแบบสวมใส่ ฉันต้องการให้ผู้ชมได้สัมผัสเรื่องราวทั้งหมด  

ฉันยังชอบความรู้สึกของเมืองมากกว่า ฉันชอบบรรยากาศทั้งหมดและการพูดคุย ฉันชอบความเร่งรีบและคึกคักของเมือง ตราบเท่าที่ฉันจำได้ ฉันได้วาดเมือง ฉันโตในโรเชสเตอร์ นิวยอร์ก และหน้าต่างห้องนอนของฉันมองข้ามปล่องไฟ ผนังที่ไม่มีหน้าต่าง และปล่องไฟของ Kodak Park ภาพนี้อยู่กับฉัน

2. คุณใช้รูปแบบการวาดที่ไม่เหมือนใครและวาดบนกระดานและแม้กระทั่งบนหน้าหนังสือ บอกเราเกี่ยวกับเรื่องนี้ มันเริ่มต้นอย่างไร?

ชาติที่แล้ว ฉันเคยเป็นตัวแทนขายของบริษัทแพทย์แห่งหนึ่งและเดินทางบ่อย ในการเดินทางไปซานฟรานซิสโก ฉันถ่ายรูปถนนพาวเวลล์ที่มีกระเช้าลอยฟ้าเต็มเนินเขา และฉันก็อดใจรอที่จะวาดไม่ไหว เมื่อฉันกลับถึงบ้านและอัปโหลดภาพ ฉันรู้ว่าฉันไม่มีผืนผ้าใบว่างเปล่า - ในขณะนั้นฉันกำลังวาดภาพเพื่อตัวเองเท่านั้น ฉันตัดสินใจติดหนังสือพิมพ์บางฉบับลงบนผืนผ้าใบเก่าเพื่อสร้างพื้นผิวใหม่

เมื่อฉันเริ่มวาดภาพบนหนังสือพิมพ์ มันเชื่อมต่อกับพื้นผิวทันที ฉันชอบพื้นผิวและการเคลื่อนไหวของแปรง เช่นเดียวกับองค์ประกอบของสิ่งที่ค้นหาภายใต้สี นี่เป็นช่วงเวลาที่ฉันค้นพบเสียงของฉันในฐานะศิลปินและกลายเป็นช่วงเวลาที่กำหนดในอาชีพศิลปะของฉัน

การวาดภาพบนกระดาษหนังสือพิมพ์ได้เปลี่ยนจากความเพลิดเพลินไปสู่ความรู้สึก ไปสู่ความตื่นเต้นในการเติมเสียงลงไป ฉันได้ยินเรื่องราวของผู้คน ฉันได้ยินเมืองพูดคุยกัน นั่นคือแนวคิดของการพูดคุย เริ่มต้นจากความโกลาหลและการสร้างระเบียบออกมาเมื่อทาสีนั้นดีมาก

3. คุณรู้ได้อย่างไรว่าภาพวาดเสร็จแล้ว?  

ฉันขึ้นชื่อเรื่องชิ้นงานที่ทำงานหนักเกินไป ฉันคิดว่าฉันเสร็จแล้วฉันถอยกลับแล้วกลับมาและเพิ่ม จากนั้นฉันหวังว่าฉันจะมี "ปุ่มยกเลิก" เพื่อถอนการติดตั้งส่วนเพิ่มเติมใหม่

ฉันคิดว่ามันเกี่ยวกับการตระหนักว่าชิ้นงานนั้นสมบูรณ์ นั่นคือความรู้สึกที่ฉันมีอยู่ภายใน ตอนนี้ฉันวางชิ้นส่วนนั้นทิ้ง ใส่อย่างอื่นบนขาตั้ง และอยู่กับมัน ฉันอาจพบบางสิ่งที่จะสัมผัสได้ แต่ตอนนี้ฉันไม่ได้ลงสีครั้งใหญ่ บางครั้งมีบางส่วนที่ฉันทำซ้ำทั้งหมด แต่ตอนนี้ไม่ค่อยเกิดขึ้น ฉันพยายามเคารพความรู้สึก ไม่ใช่ต่อสู้

ฉันทำงานกับบล็อคสีโปร่งใสจำนวนมากเพื่อแสดงผ่านข้อความในหนังสือพิมพ์ และในตอนแรก ฉันวาดภาพทับข้อความมากเกินไป เมื่อเวลาผ่านไป ฉันรู้สึกมั่นใจมากขึ้นโดยเปิดทิ้งไว้ มีชิ้นหนึ่งที่เรียกว่า "สภาพทรุดโทรม" ที่มีสีเทาอ่อนๆ อยู่ช่วงหนึ่งซึ่งฉันตัดสินใจทิ้งไว้ตามลำพัง ฉันดีใจที่ได้ทำ มันเป็นส่วนที่ดีที่สุดของงานชิ้นนี้

4. คุณมีส่วนที่ชื่นชอบหรือไม่? คุณได้บันทึกมันหรือกับคนอื่นหรือไม่? ทำไมคุณถึงชอบสิ่งนี้?

ฉันมีชิ้นโปรด เป็นส่วนหนึ่งของ Powell Street ในซานฟรานซิสโก นี่เป็นงานแรกที่ฉันใช้เทคนิคหนังสือพิมพ์ มันยังคงแขวนอยู่ในบ้านของฉัน นี่คือช่วงเวลาที่ฉันรู้ว่าฉันจะเป็นใครในฐานะศิลปิน

เรียนรู้กลยุทธ์ธุรกิจศิลปะจากเทเรซา

5. คุณหาเวลาระหว่างศิลปะกับธุรกิจและการขายได้อย่างไร?

ในฐานะศิลปิน เราต้องเป็นนักธุรกิจอย่างเราเป็นศิลปิน ก่อนที่จะทำงานด้านศิลปะ ฉันทำงานด้านการขายมาสิบปีและได้รับปริญญาด้านการตลาด ประสบการณ์ของฉันทำให้ฉันได้เปรียบเหนือศิลปินที่ไม่เคยมีอาชีพใดๆ และมาจากโรงเรียนศิลปะโดยตรง

ฉันต้องอุทิศเวลาเท่ากันให้กับธุรกิจทั้งสองฝ่าย การทำการตลาดเป็นเรื่องสนุก แต่ฉันเกลียดการอัปเดตหนังสือ ฉันจองวันที่ 10 ของเดือนสำหรับค่าใช้จ่ายในการขายและการกระทบยอดในปฏิทินของฉัน ถ้าคุณไม่ทำเช่นนั้น มันจะดูดความคิดสร้างสรรค์ออกจากคุณเพราะคุณเอาแต่คิดเกี่ยวกับมัน

คุณต้องออกจากสตูดิโอและพบปะผู้คน ฉันชอบแสดงงานศิลปะกลางแจ้งในฤดูร้อนเพราะเป็นเวลาที่ดีที่จะได้พบปะผู้คนใหม่ๆ และฝึกฝนปรับแต่งข้อความและคำกล่าวของศิลปินของคุณจริงๆ คุณจะได้เรียนรู้ว่าอะไรได้ผลและไม่ได้ผล

ทำให้ง่ายต่อการติดตามการขายและผู้คนทั้งหมดที่คุณพบ และสถานที่ที่คุณพบพวกเขา ฉันสามารถกลับบ้านจากการแสดงและแนบผู้ติดต่อกับรายการนั้น การรู้ว่าฉันพบผู้ติดต่อแต่ละรายจากที่ใดทำให้ติดตามได้ง่ายขึ้นมาก ฉันชอบคุณสมบัตินี้

สิ่งสำคัญคือต้องมีระบบ เมื่อฉันทำงานเสร็จ ฉันจะถ่ายรูป โพสต์ข้อมูลเกี่ยวกับงานชิ้นนั้นไปที่ Art Archive โพสต์งานชิ้นใหม่บนเว็บไซต์ของฉัน และโพสต์ลงในรายชื่อผู้รับจดหมายและโซเชียลมีเดีย ฉันรู้ทุกขั้นตอนที่ฉันต้องทำหลังจากทาสี ซึ่งทำให้ด้านธุรกิจราบรื่นขึ้นมาก

นอกจากนี้ ที่แย่ที่สุดคือเมื่อคุณขายภาพวาดและไม่ได้จัดทำเป็นเอกสารอย่างถูกต้อง เพราะถ้าคุณต้องการทำสำเนาหรือย้อนหลัง คุณไม่มีภาพที่ถูกต้อง

6. คุณกำลังขายงานพิมพ์รุ่นจำกัดบน . นี่เป็นกลยุทธ์ที่ดีสำหรับคุณในการสร้างแฟน ๆ ผลงานดั้งเดิมของคุณหรือไม่? มันช่วยขายของคุณได้อย่างไร?

ตอนแรกฉันลังเลที่จะทำสำเนา แต่เมื่อราคาต้นฉบับของฉันเริ่มสูงขึ้น ฉันก็ตระหนักว่าฉันต้องการบางอย่างที่คนที่มีงบน้อยกว่าสามารถนำกลับบ้านได้ คำถามคือ "ฉันกำลังกลืนตลาดต้นฉบับอยู่หรือเปล่า"

“ตัวเลขเมื่อสิ้นปียืนยันว่าภาพพิมพ์นั้นคุ้มค่า” – Teresa Haag

ฉันพบว่าคนที่ซื้อต้นฉบับแตกต่างจากคนที่ซื้อภาพพิมพ์ อย่างไรก็ตาม การปูเสื่อและติดตามรุ่นต่างๆ ต้องใช้เวลา ฉันจะจ้างผู้ช่วยเพื่อช่วยงานเหล่านี้ ตัวเลขเมื่อสิ้นปียืนยันว่าภาพพิมพ์นั้นคุ้มค่า

7. คำแนะนำสำหรับศิลปินมืออาชีพอื่น ๆ ในการสมัครและทำงานกับแกลเลอรี?

คุณต้องได้งานของคุณที่นั่น อยู่ที่ว่าคุณรู้จักใคร เมื่อฉันเริ่มแสดงผลงานของฉันครั้งแรก ฉันจัดนิทรรศการให้ได้มากที่สุด: นิทรรศการศิลปะกลางแจ้ง นิทรรศการกลุ่มในร่ม การระดมทุนในนิทรรศการระดับมัธยมปลายในท้องถิ่น และอื่นๆ ผ่านช่องทางเหล่านี้ ฉันได้รับการแนะนำให้รู้จักกับผู้คนที่เชื่อมโยงฉันเข้ากับแกลเลอรี่  

"ถ้าแกลเลอรี่ต้องทำงานจริงเพื่อตรวจสอบงานของคุณ คุณจะจบลงที่ด้านล่างของกอง" -เทเรซา ฮาก

คุณต้องทำการบ้านไม่ใช่แค่ส่งงานไปที่แกลเลอรี่ ทำความรู้จักกับพวกเขาและค้นหาว่าคุณเหมาะสมกับพวกเขาหรือไม่ ขั้นแรกตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณกำลังพูดและปฏิบัติตามกฎของพวกเขา หากพวกเขาต้องทำงานจริงเพื่อตรวจสอบงานของคุณ คุณจะจบลงที่ด้านล่างของกอง

มีความสม่ำเสมอในภาพของคุณ! ศิลปินบางคนรู้สึกว่าการแสดงช่วงนั้นดี แต่ควรนำเสนองานที่สอดคล้องกันและเหนียวแน่นจะดีกว่า ตรวจสอบให้แน่ใจว่ามันคล้ายกับซีรีส์เดียวกัน คุณต้องการให้คนอื่นพูดว่าทั้งหมดเป็นของกันและกัน

คุณต้องการดูงานของ Teresa ด้วยตนเองหรือไม่? ตรวจสอบเธอออก