ฉันจะพูดอะไรกับนักสะสมเมื่อ 20 ปีที่แล้ว

ได้รับความอนุเคราะห์จาก Julia May

บทเรียนจากการทำงานหลายปีกับนักสะสม

คุณเคยต้องการที่จะย้อนเวลากลับไปทำอะไรที่แตกต่างออกไปหรือไม่? น่าเสียดายที่ไทม์แมชชีนไม่มีอยู่จริง แต่เราสามารถเรียนรู้จากอดีตและตัดสินใจอย่างมีข้อมูลสำหรับอนาคตเมื่อพูดถึงคอลเลกชั่นงานศิลปะของเรา!

คลังงานศิลปะพบกับ Courtney Ahlstrom Christie และ Sarah Reeder ผู้ประเมินสองคนและบรรณาธิการร่วม ซึ่งทำงานร่วมกับคอลเลกชั่นทุกขนาดและทุกประเภท เราขอให้พวกเขาแบ่งปันแนวทางปฏิบัติที่ดีที่สุดที่จะช่วยนักสะสมงานศิลปะในทุกขั้นตอนของการรวบรวม นั่นคือสิ่งที่พวกเขาต้องพูด 

เลือกงานต้นฉบับ ไม่ใช่การทำซ้ำระยะยาว

ผลงานต้นฉบับที่ไม่ซ้ำแบบใคร เช่น ภาพวาด มีแนวโน้มที่จะอยู่ในอันดับที่สูงกว่างานลอกเลียนแบบที่ผลิตขึ้นเป็นจำนวนมาก เมื่อคุณซื้อภาพวาด คุณกำลังเพิ่มผลงานพิเศษให้กับคอลเลคชันงานศิลปะของคุณ แทนที่จะเป็นภาพพิมพ์ที่อาจเป็นส่วนหนึ่งของคอลเล็กชันอื่นๆ 

หากคุณกำลังซื้อภาพพิมพ์ เป็นความคิดที่ดีที่จะเลือกงานพิมพ์ที่เป็นส่วนหนึ่งของงานพิมพ์ 300 ภาพหรือน้อยกว่าเพื่อช่วยต่อสู้กับการเสื่อมราคาในอนาคตอันเนื่องมาจากสินค้าคงคลังที่มีอยู่มากมาย (เราทั้งคู่เห็นขนาดงานพิมพ์เป็นพัน ในการทำงานของเรา)

กำหนดเป้าหมายการรวบรวมและประเมินคอลเลกชันของคุณอย่างสม่ำเสมอ

การระบุสิ่งที่คุณต้องการจากคอลเล็กชันของคุณเป็นประโยชน์ และหากคำตอบทำให้คุณมีความสุข เราก็สนับสนุน!

การกำหนดเป้าหมายคอลเลกชั่นของคุณให้ชัดเจน ไม่ว่าจะเป็นการรวบรวมชิ้นส่วนสำคัญในประเภทใดประเภทหนึ่งหรือสร้างที่เก็บถาวรในธีมประวัติศาสตร์โดยเฉพาะ จะช่วยให้การซื้อในอนาคตมีความชัดเจน ผู้ประเมินราคามืออาชีพและ ในการเดินทางคอลเลกชันของคุณ

คอลเลกชันแต่ละรายการได้รับประโยชน์จากแนวทางในการรวบรวมอย่างมีระเบียบวินัยและภารกิจที่ชัดเจนซึ่งจะเป็นแนวทางในการซื้อสินค้าใหม่ 

อยากรู้เกี่ยวกับวิธีการสะสมของคุณและเปิดรับศิลปินที่หลากหลาย

หากการสร้างคอลเลกชันที่ทำหน้าที่เหมือนสินทรัพย์เป็นสิ่งสำคัญสำหรับคุณ หลักการลงทุนแบบเดียวกันหลายๆ ประการก็มีผลบังคับใช้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการรักษาพอร์ตการลงทุนที่หลากหลายซึ่งจะไม่เกิดความไม่สมดุล 

สิ่งนี้จะดูสัมพันธ์กับคอลเล็กชั่นงานศิลปะอย่างไร? คุณอาจต้องการพิจารณาศึกษาทั้งศิลปินที่เป็นที่ยอมรับและศิลปินหน้าใหม่เมื่อสร้างคอลเล็กชันของคุณและระวังอย่าชั่งน้ำหนักคอลเล็กชันของคุณเป็นจำนวนมากต่อศิลปิน 

เก็บเอกสารและเอกสารทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับการซื้อของคุณ

เอกสารที่เกี่ยวข้องกับการเป็นเจ้าของผลงานศิลปะมีความสำคัญมากขึ้นเรื่อยๆ ห่วงโซ่การควบคุมนี้ เรียกว่าการสืบเชื้อสาย มีความน่าเชื่อถือมากที่สุดเมื่อได้รับการสนับสนุนจากหลักฐานจริง 

ดังนั้น เราแนะนำให้นักสะสมเก็บสำเนาตั๋วแลกเงินหรือเอกสารอื่นใดที่เกี่ยวข้องกับสิทธิทางกฎหมายในงานศิลปะและประวัติการจัดนิทรรศการ 

ระบบจัดการคอลเลกชันงานศิลปะออนไลน์ เช่น ช่วยให้คุณเก็บคอลเลกชันของคุณไว้ในมือและจัดระเบียบได้ 

การรวบรวมเอกสารเป็นเรื่องหนึ่ง แต่จะมีประโยชน์เพียงเล็กน้อยหากลืมใส่กล่องขยะ สิ่งสำคัญคือต้องมีข้อมูลในที่ที่ปลอดภัยซึ่งคุณจะจำได้หลายปีต่อจากนี้ เช่น ฐานข้อมูลบนคลาวด์ ระบบเช่น  อนุญาตให้คุณบันทึกแหล่งที่มาเหล่านี้เป็นไฟล์แนบในเรกคอร์ดอ็อบเจ็กต์ เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับวิธีการจัดทำเอกสารศิลปะในบล็อกโพสต์

เก็บสินค้าคงคลัง

หลังจากที่คุณรวบรวมเอกสารทั้งหมดแล้ว อย่าลืมแค็ตตาล็อกข้อมูลโดยละเอียดเกี่ยวกับแต่ละรายการในคอลเลกชัน สินค้าคงคลังควรอธิบายงานศิลปะเพื่อให้บุคคลอื่นที่ไม่คุ้นเคยกับงานศิลปะสามารถระบุได้ง่ายตามข้อมูลที่ให้ไว้แม้จะไม่มีรูปถ่ายก็ตาม ตัวอย่างของข้อมูลที่ควรรวมอยู่ในคำอธิบาย ได้แก่ ผู้ผลิต/นักแสดง ชื่อ สื่อ/วัสดุ วันที่สร้าง ภูมิภาค ลายเซ็น/เครื่องหมาย ที่มา หัวข้อ เงื่อนไข ฯลฯ 

เรารู้ว่าบางครั้งงานศิลปะที่สืบทอดหรือซื้อมานั้นมาพร้อมกับข้อมูลเพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับต้นกำเนิดหรือแม้แต่ผู้สร้าง ดังนั้นจงพยายามอย่างเต็มที่ - ยิ่งแคตตาล็อกครอบคลุมมากเท่าไหร่ก็ยิ่งดีเท่านั้น 

อีกครั้งเราแนะนำให้ใช้ระบบเช่น , อย่างไหน ช่วยให้คุณจัดระเบียบทุกอย่างไว้ในที่เดียว - ด้วยรูปภาพและเอกสารหลายชุด 

คุณต้องการความช่วยเหลือจากผู้เชี่ยวชาญในการจัดทำรายการคอลเลกชันของคุณหรือไม่? แล้วคิดว่า เพื่อช่วยคุณในการสร้างและบำรุงรักษาการรวบรวมสต็อค 

ไม่ว่าคุณจะทำรายการคอลเลกชันของคุณเองหรือจ้างมืออาชีพ ฐานข้อมูลบนคลาวด์เช่น  ช่วยให้ทุกคนเก็บข้อมูลสำคัญไว้ในที่เดียวและเข้าถึงได้ง่ายในกรณีที่คุณต้องการแชร์เพื่อการประกันภัย การบัญชี การวางแผนอสังหาริมทรัพย์ ฯลฯ 

ดูแลงานศิลปะของคุณ 

ในฐานะผู้ประเมินราคา เราเกลียดที่จะเห็นงานศิลปะที่ได้รับความทุกข์ทรมานจากการจัดเก็บที่ไม่ดี และปัญหาด้านสภาพก็ลดคุณค่าลงด้วย 

การดูแลงานศิลปะของคุณเป็นหน้าที่สำคัญของนักสะสม แนวทางปฏิบัติที่ดีที่สุด ได้แก่ งานศิลปะแขวนในพื้นที่ที่ไม่ได้รับแสงแดดโดยตรง และหลีกเลี่ยงความชื้นที่มากเกินไปหรือความผันผวนของอุณหภูมิด้วยระบบควบคุมสภาพอากาศที่เหมาะสม 

หากคุณทำงานร่วมกับผู้ประเมินราคาอยู่แล้ว พวกเขาสามารถช่วยประเมินว่าคอลเล็กชันงานศิลปะของคุณจะได้รับประโยชน์จากการเปลี่ยนแปลงแนวทางการจัดเก็บปัจจุบันของคุณหรือไม่ พวกเขายังสามารถแนะนำคุณให้เป็นผู้ซ่อมแซมงานศิลปะที่มีคุณสมบัติสูงได้หากต้องการงานศิลปะบางชิ้น .

ประเมินงานศิลปะของคุณเป็นระยะ

ลูกค้าของเรามักจะแปลกใจที่พบว่าบริษัทประกันภัยส่วนใหญ่แนะนำให้มี สำหรับคอลเลกชันงานศิลปะของพวกเขาทุกๆ 3-5 ปี ซึ่งช่วยให้ครอบคลุมตามการเปลี่ยนแปลงของตลาดที่เกิดขึ้นตั้งแต่การปรับปรุงครั้งล่าสุด และให้แน่ใจว่าคุณได้รับค่าชดเชยเพียงพอในการชำระราคาประกันที่ 

โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ศิลปินร่วมสมัยที่มุ่งมั่นอาจประสบกับการเติบโตอย่างรวดเร็วในตลาดของพวกเขา ดังนั้นการอัปเดตคะแนนเป็นประจำจะช่วยปกป้องคุณจากการรับประกันที่ต่ำกว่า หากคุณทำงานกับตัวประมาณเดียวกันมาเป็นเวลานาน การอัปเดตมักจะเสียค่าใช้จ่ายน้อยลง เนื่องจากตัวประมาณนั้นคุ้นเคยกับคอลเล็กชันของคุณอยู่แล้ว

ติดตามข่าวสารจากโลกศิลปะ

โดยการอ่านสิ่งตีพิมพ์จากโลกแห่งศิลปะ (เช่น บล็อกคลังงานศิลปะและนิตยสารของเรา ) สามารถช่วยให้คุณเรียนรู้เกี่ยวกับศิลปินหน้าใหม่ และติดตามการเปลี่ยนแปลงที่จะเกิดขึ้นในตลาดศิลปะ ตลอดจนช่วยให้คุณปรับแต่งความชอบด้านศิลปะของคุณ 

การติดตามโลกศิลปะล่าสุดยังสามารถช่วยให้คุณหลีกเลี่ยงการซื้อสินค้าที่มีความเสี่ยงจากสถานที่ที่น่าสงสัย สถานที่อื้อฉาว หรือศิลปินที่มักถูกปลอมแปลง

ระวังด้วยใบรับรองของแท้

ตามทฤษฎีแล้ว Certificate of Authenticity (COA) เป็นเอกสารที่รับรองความถูกต้องของงาน อย่างไรก็ตาม ไม่มีกฎเกณฑ์ในการออกใบรับรองผลิตภัณฑ์ของแท้ อนุญาตให้ทุกคนสร้างเวอร์ชันของตนเองได้

แม้ว่าใบรับรองผลิตภัณฑ์ของแท้มีวัตถุประสงค์เพื่อรับประกันความถูกต้องของงานศิลปะกับผู้ซื้อ แต่คุณต้องระวังให้มาก เอกสารประเภทนี้ใช้ได้ดีกับแหล่งที่มาเท่านั้น ดังนั้นแม้ว่าแกลเลอรีที่มีชื่อเสียงหรือผู้เชี่ยวชาญที่เป็นที่ยอมรับจะเป็นสิ่งที่ควรค่าแก่การรับประกัน แต่ใบรับรองผลิตภัณฑ์ของแท้ส่วนใหญ่มีคุณค่าเพียงเล็กน้อยหรือไม่มีเลย 

เราขอแนะนำให้คุณเก็บใบเสร็จและคำอธิบายของงานศิลปะให้ละเอียดที่สุดเท่าที่จะทำได้

ข้อมูลเฉพาะบางอย่างที่ต้องถามเมื่อซื้อ ได้แก่ ชื่อศิลปิน ตำแหน่ง วันที่ วัสดุ ลายเซ็น ขนาด ที่มา ฯลฯ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าได้รับรายละเอียดเหล่านี้เป็นลายลักษณ์อักษร! และอย่าลืมพิจารณาแหล่งที่มาของข้อมูลก่อนที่จะเชื่อข้อเท็จจริงที่ให้ไว้

โต้ตอบกับศิลปินหน้าใหม่และชุมชนศิลปะในพื้นที่ของคุณ 

เราเชื่อว่าส่วนหนึ่งของความสนุกในการสะสมงานศิลปะคือการสร้างชุมชนที่มันสร้างขึ้น ไม่ว่าคุณจะรู้สึกสบายใจในระดับใด มีโอกาสฝึกฝนศิลปะในท้องถิ่น ซึ่งอาจเป็นเรื่องง่ายๆ เหมือนกับการเป็นสมาชิกพิพิธภัณฑ์ศิลปะในบริเวณใกล้เคียงและเข้าร่วมกิจกรรม หรือเข้าร่วมนิทรรศการโดยศิลปินที่แสดงโดยแกลเลอรี ประโยชน์ของการพบปะกับศิลปินร่วมสมัยคือคุณสามารถได้รับพรสวรรค์ใหม่ๆ ในขณะที่ยังมีอยู่

พบกับศิลปินหน้าใหม่ได้ที่ ค้นหาตามสภาพแวดล้อม ที่ตั้งและราคา  

อีกวิธีหนึ่งคือการเป็นอาสาสมัครกับองค์กรไม่แสวงหาผลกำไรและเผยแพร่ประโยชน์ของชีวิตที่เต็มไปด้วยศิลปะผ่านโครงการของพลเมือง การเดินทางสู่ชุมชนศิลปะของคุณอาจเป็นสถานการณ์ "เลือกการผจญภัยของคุณเอง" ได้อย่างแท้จริง ปฏิสัมพันธ์ดังกล่าวจะทำให้ประสาทสัมผัสของคุณเบิกบานและเพิ่มประสบการณ์ด้านสุนทรียภาพของคุณในขณะเดียวกันก็ช่วยให้วัฒนธรรมเจริญรุ่งเรืองในสวนหลังบ้านของคุณเอง

ฟังสุภาษิตโบราณและ "ซื้อสิ่งที่คุณชอบ"

ความรู้สึกที่งานศิลปะสามารถทำให้เกิดได้ไม่ควรนำมาเบา เมื่อพูดถึงการสะสม เราขอแนะนำปรัชญาที่การเชื่อมต่อทางอารมณ์สำคัญกว่าปรัชญาทางการเงิน หากคุณเลือกงานศิลปะตามรสนิยมส่วนตัว ความเพลิดเพลินที่ตามมาของคุณน่าจะคงอยู่ไปอีกหลายปี ซึ่งเป็นลักษณะสำคัญเมื่อคุณพิจารณาการช้อปปิ้งเป็นการลงทุนระยะยาว 

เว้นแต่งานของคุณจะถูกเก็บไว้ในโกดัง งานศิลปะย่อมเป็นสินค้าส่วนตัวที่อยู่กับคุณ จะดีกว่าไหมถ้าคุณได้ครุ่นคิดถึงงานศิลปะที่ทำให้ตาคุณพอใจและกระตุ้นจินตนาการของคุณอยู่เสมอ

ประโยชน์อีกประการหนึ่งที่เราสังเกตเห็นในฐานะผู้ประเมินคือ ธีมมักปรากฏในคอลเล็กชันที่เป็นของผู้ที่มีรสนิยมส่วนตัวมากกว่าที่จะไล่ตามเทรนด์ล่าสุด ท้ายที่สุดแล้ว ไม่มีใครสามารถทำนายปัจจัยภายนอกที่จะส่งผลกระทบต่อตลาดในทศวรรษต่อจากนี้ได้อย่างแท้จริง แต่มีเพียงคุณเท่านั้นที่รู้ว่าหัวใจของคุณปรารถนาอะไร 

ขอบคุณตัวเองในอีก XNUMX ปีข้างหน้า และสร้างระบบจัดการคอลเลกชันงานศิลปะออนไลน์ . 

เกี่ยวกับผู้เขียน:  

Courtney Ahlstrom Christie - เจ้าของ . บริษัทในแอตแลนต้าของเธอช่วยลูกค้าในอเมริกาตะวันออกเฉียงใต้ประเมินงานวิจิตรศิลป์และมัณฑนศิลป์ เธอเป็นสมาชิกที่ผ่านการรับรองของ International Society of Appraisers โดยมีป้ายกำกับว่า "Private Client Service" และเป็นสมาชิกที่ได้รับการรับรองของ American Association of Appraisers สามารถพบ Courtney ทางออนไลน์ได้ที่

Sara Rieder, ISA CPP เจ้าของ และบรรณาธิการร่วมของนิตยสาร Sarah เป็นผู้สร้างหลักสูตรออนไลน์ เธอเป็นสมาชิกที่ผ่านการรับรองของ International Society of Appraisers โดยมีป้ายกำกับว่า "Private Client Service" และเป็นสมาชิกที่ได้รับการรับรองของ American Association of Appraisers Sarah สามารถพบออนไลน์ได้ที่ และติดต่อโดยตรงที่

Courtney และ Sarah เป็นบรรณาธิการร่วม นิตยสารคุ้มค่า™ ออนไลน์ได้ที่