Alison Stanfield แบ่งปันเคล็ดลับการตลาดศิลปะ 10 อันดับแรกของเธอ
ด้วยประสบการณ์ 20 ปีในอุตสาหกรรมศิลปะ Alison Stanfield เป็นผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะที่ได้รับการพิสูจน์แล้ว ผ่านบล็อกโพสต์ จดหมายข่าวรายสัปดาห์ และการให้คำปรึกษา เธอให้คำแนะนำในหัวข้อต่างๆ เช่น การใช้รายชื่อผู้ติดต่อ การตลาดตามกำหนดเวลา และอื่นๆ เราขอให้ Alison แบ่งปันเคล็ดลับทางการตลาดสำหรับศิลปินในทุกช่วงอายุของอาชีพ
10. แยกตัวออกจากสถานที่ที่คุณโต
คุณจะไม่บรรลุเป้าหมายหากคุณระมัดระวัง ออกจากเขตสบายของคุณและหยุดจัดแสดงทุกปีที่สมาคมศิลปินเดียวกันหรือร้านกาแฟในท้องถิ่น คิดเกี่ยวกับขั้นตอนต่อไปของคุณและรู้ว่าเมื่อใดควรเดินหน้าต่อไป เพื่อเพิ่มตลาดของคุณ
9. มีส่วนร่วมในชุมชนศิลปะท้องถิ่น
คุณจะได้เรียนรู้ทุกสิ่งด้วย . คุณจะได้รับการติดต่อใหม่ๆ ค้นพบโอกาสใหม่ๆ และสร้างความไว้วางใจด้วย ที่สำคัญกว่านั้น เพื่อนศิลปินเสนอและเป็นกลุ่มสนับสนุนของคุณ การเชื่อมต่อเหล่านี้เป็นศูนย์กลางของความสำเร็จของคุณ
8. ระบุงานศิลปะของคุณเป็นจุดสนใจของการตลาดของคุณ
อย่าหันเหความสนใจจากงานของคุณด้วยการจัดรูปแบบที่มากเกินไป ไม่ต้องใช้ฟอนต์แฟนซี ปุ่มที่ซับซ้อน และโลโก้ที่สวยงาม ปล่อยพวกมัน! ทั้งหมดนี้เบี่ยงเบนความสนใจจากการทำงาน อยู่ในความสนใจและนั่นคือทั้งหมดที่คุณต้องการ
7. ลงทุนในการถ่ายภาพที่ยอดเยี่ยม
รูปถ่ายงานศิลปะของคุณควรมีคุณภาพเท่ากับงานศิลปะของคุณเป็นอย่างน้อย หากไม่ดีกว่า ตามที่ระบุไว้ในเคล็ดลับ #8 ศิลปะของคุณเป็นจุดสนใจหลักและ กำจัดพื้นหลังอัจฉริยะและตรวจดูให้แน่ใจว่ากล้องของคุณอยู่ในตำแหน่งที่เหมาะสม เพื่อไม่ให้มองเห็นขอบของพื้นหลัง คุณไม่ต้องการอะไรทั้งนั้น
6. วางแผนกำหนดการตลาดของคุณเพื่อให้มีสมาธิ
เป็นการยากที่จะกำหนดสิ่งที่ดีที่สุด แต่สิ่งสำคัญคือต้องรู้ว่าคุณสามารถและควรทำสิ่งใดเป็นรายวัน รายสัปดาห์ และรายเดือนได้ แผนดังกล่าวทำให้การตลาดเป็นเรื่องง่ายและจัดการได้ ช่วยให้คุณขยายธุรกิจได้อย่างมีประสิทธิภาพ สิ่งนี้ช่วยให้คุณมีสมาธิและติดตาม คุณจึงใช้เวลาสร้างสรรค์มากขึ้น
5. ทดสอบการตลาดของคุณเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ดีที่สุด
สิ่งที่คุณทำในการตลาดไม่ควรถูกมองว่าเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์ คุณต้องทำอย่างต่อเนื่องและเก็บเฉพาะสิ่งที่ให้ผลลัพธ์เท่านั้น ติดตามสิ่งที่ทำให้เกิดการคลิก แชร์ การตอบกลับ และอื่นๆ มากที่สุด ยิ่งคุณสร้างบล็อก จดหมายข่าว และโซเชียลมีเดียของคุณมากเท่าไหร่ คุณก็ยิ่งทำยอดขายได้มากเท่านั้น สิ่งสำคัญคือต้องรู้ว่าสิ่งใดใช้ได้ผล ทดสอบเลย!
4. มุ่งมั่นที่จะจัดแสดงที่
ยิ่งมีคนเห็นงานศิลปะของคุณมากเท่าไหร่ พวกเขาก็ยิ่งมีแนวโน้มที่จะรักมัน ซื้อและสะสมมันมากขึ้นเท่านั้น ทำอย่างไร? จัดแสดงผลงานของคุณในนิทรรศการสด อินเทอร์เน็ตเป็นทางเลือกที่ง่าย แต่ไม่สามารถเทียบได้กับประสบการณ์ส่วนตัวของศิลปะ ยังทดแทนความสุขในการทำงานไม่ได้ หากคุณไม่มีสถานที่ ให้สร้างสถานที่ของคุณเองและเชิญเพื่อนของคุณ
3. ปกป้องงานศิลปะของคุณ
คุณเป็นแชมป์วาทศิลป์ในงานศิลปะของคุณหรือไม่? เขาไม่ได้และไม่เคยจะพูดเพื่อตัวเอง คุณต้องเป็นส่วนหนึ่งของงานของคุณก่อนที่ผู้อื่นจะได้รับแรงบันดาลใจให้ทำเช่นเดียวกัน ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยการสนทนาและการจดบันทึก ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณมีอาร์กิวเมนต์ที่น่าสนใจซึ่งช่วยเสริมความแข็งแกร่งให้กับงานของคุณ นี่เป็นหนึ่งในเครื่องมือส่งเสริมการขายที่ดีที่สุดของคุณ
2. ดูแลรายชื่อผู้ติดต่อของคุณ
คนที่คุณรู้จักมีเอกลักษณ์เฉพาะสำหรับคุณ และผู้ที่รู้จักและรักคุณมักจะเป็นผู้สนับสนุนของคุณ ออกมาพบปะผู้คน! จัดระเบียบรายชื่อผู้ติดต่อของคุณให้ทันสมัยอยู่เสมอ และ ! ลูกค้าของฉันหลายคนติดตามและใช้รายชื่อผู้ติดต่อได้อย่างง่ายดายด้วย .
1. อุทิศตัวเองเพื่อฝึกฝนในสตูดิโอ
หากคุณไม่ใช่ แสดงว่าคุณไม่มีอะไรจะนำออกจากสตูดิโอและจากตลาดได้ จำไว้ว่าคุณเป็นศิลปินก่อนอื่น อาชีพของคุณเริ่มต้นในสตูดิโอ และสร้างงานศิลปะ!
เรียนรู้เพิ่มเติมจากผู้ฝึกสอน Art Biz!
Alison Stanfield มีเคล็ดลับทางธุรกิจด้านศิลปะที่ยอดเยี่ยมกว่าในบล็อกของเธอและในจดหมายข่าวของเธอ ตรวจสอบ สมัครรับจดหมายข่าวของเธอ และติดตามเธอในและนอก
เขียนความเห็น