» บทความ » คู่มือสไตล์: รอยสักสีน้ำ

คู่มือสไตล์: รอยสักสีน้ำ

  1. แนะนำ
  2. รูปแบบ
  3. สีน้ำ
คู่มือสไตล์: รอยสักสีน้ำ

ในบทความนี้ เราจะสำรวจต้นกำเนิด เทคนิค และอายุของชิ้นงานสักสไตล์สีน้ำ

ข้อสรุป
  • การได้รับแรงบันดาลใจจากรอยสักสีน้ำเป็นวิธีปฏิบัติแบบโบราณที่เกี่ยวข้องกับการใช้สีธรรมชาติที่พบในโลก
  • ทักษะหลายอย่างที่ศิลปินใช้นั้นนักวาดสีน้ำใช้จริงๆ เช่นกัน เนื่องจากสื่อและเทคนิคสามารถถ่ายทอดลงบนผิวได้ค่อนข้างง่าย
  • สไตล์ศิลปะ, รอยสักสีน้ำสามารถสาดสี, จำลองภาพวาดจริงจากอดีต, ภาพดอกไม้และสัตว์ ฯลฯ
  • การไม่มีเส้นขอบสีดำทำให้เกิดความกังวลเกี่ยวกับอายุของรอยสักสีน้ำ ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมช่างสักหลายคนจึงใช้เส้นสีดำบางๆ เพื่อแก้ปัญหานี้ คนอื่นอ้างว่าไม่เป็นปัญหาเลย
  1. ที่มาของรอยสักสีน้ำ
  2. เทคนิคการสักสีน้ำ
  3. ปัญหาแห่งวัย

เช่นเดียวกับงานศิลปะที่เป็นแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์สไตล์ของเขา รอยสักสีน้ำมักเป็นการเล่นสีที่สวยงาม เป็นธรรมชาติ และสง่างามซึ่งใช้ผิวหนังเป็นผืนผ้าใบ เทรนด์นี้เพิ่งเริ่มก่อตั้งได้ไม่นานนัก นับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาก็ได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นจากบรรดาศิลปินที่ยังคงผลักดันสุนทรียศาสตร์ วิธีการ และแนวคิดไปสู่จุดสูงสุดของความเฉลียวฉลาด ในคู่มือนี้ เราจะสำรวจที่มาและเทคนิคของสไตล์สีน้ำ

นอกจากนี้ เรากำลังตรวจสอบปัญหาการรักษาและการเสื่อมสภาพของสีน้ำ

ที่มาของรอยสักสีน้ำ

ประเภทของการวาดภาพจริงที่มาจากรอยสักสีน้ำนั้นเป็นแบบดั้งเดิม ในสมัยโบราณ เม็ดสีสำหรับการวาดภาพทั้งหมดทำมาจากวัสดุอินทรีย์ รวมถึงสารจากพื้นดิน เช่น พืช แร่ธาตุ สัตว์ กระดูกที่ไหม้เกรียม และอื่นๆ ในทำนองเดียวกัน ตัวอย่างแรกของการวาดภาพสีน้ำสามารถย้อนไปถึงภาพวาดในถ้ำยุคหินใหม่ อย่างไรก็ตาม ม้วนกระดาษปาปิรุสของอียิปต์มักถูกพิจารณาว่าเป็นการใช้สื่อนี้อย่างประณีตเป็นครั้งแรก ต่อมาใช้สำหรับต้นฉบับเรืองแสงในยุคกลาง สีน้ำไม่พบการใช้อย่างถาวรและแพร่หลายจนกระทั่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ไม่น่าแปลกใจเลย เนื่องจากสารประกอบตามธรรมชาติของเม็ดสีสีน้ำ จึงเหมาะสำหรับภาพประกอบที่เป็นธรรมชาติ สีค่อนข้างใช้งานง่าย หลากหลายมาก และทนได้ดี แม้ว่าสิ่งนี้อาจดูไม่เกี่ยวข้องกับการสักสีน้ำแบบร่วมสมัย แต่เทคนิคและแนวทางโวหารนั้นคล้ายคลึงกันมากกับศิลปินหลายคนที่ทำงานในยุคนั้น ศิลปินเช่น Thomas Gainsborough, J. M. W. Turner, John James Audubon, Thomas Eakins, John Singer Sargent และ Eugene Delacroix เป็นศิลปินเพียงไม่กี่คนที่ใช้สีน้ำและขับเคลื่อนให้มีชื่อเสียงในฐานะสื่อทางศิลปะที่จริงจัง หลายๆ ทักษะที่ศิลปินชั้นดีเหล่านี้ใช้นั้น จริง ๆ แล้วใช้โดยปรมาจารย์ด้านสีน้ำด้วยเช่นกัน เนื่องจากสื่อและเทคนิคนั้นค่อนข้างง่ายที่จะถ่ายทอดลงสู่ผิว

รอยสักแฟลชมักถูกวาดด้วยสีน้ำเช่นเดียวกับ gouache ซึ่งเป็นรูปแบบที่ทึบแสงกว่าของสีดังกล่าว รอยสักสีน้ำที่เราเห็นในปัจจุบันถูกสร้างขึ้นโดยใช้จานสีที่สว่างและกว้างขวาง แต่ก็ไม่เป็นเช่นนั้นเสมอไป การจำกัดสีหลักของสีแดง น้ำเงิน เหลืองและเขียวมักเป็นช่างสักแบบเก่าเพียงกลุ่มเดียวที่ทำงานด้วยในช่วงเวลาที่การสักแบบแฟลชและการสักแบบสมัยใหม่กำลังเข้ามาครอบงำ เม็ดสีเหล่านี้มีอายุที่ดีที่สุดไม่เพียงแค่บนกระดาษเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบนผิวหนังด้วย

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 รอยสักแฟลชได้แพร่หลายไปทั่วโลกผ่านทางพ่อค้า กะลาสีเรือ และศิลปิน มีความต้องการอย่างมากสำหรับการออกแบบที่แปลกใหม่และสร้างสรรค์ รวมถึงโอกาสสำหรับช่างสักที่จะแบ่งปันผลงานของพวกเขา แฟลชสีน้ำเป็นวิธีที่เร็วและง่ายที่สุดในการทำเช่นนี้ และแผ่นแฟลชจำนวนมากจากยุคนั้นยังคงมีอยู่และสร้างแรงบันดาลใจให้กับรอยสักสีน้ำที่เราเห็นในปัจจุบัน

เทคนิคการสักสีน้ำ

แม้ว่าช่างสักส่วนใหญ่จะใช้สื่อสีน้ำในการวาดแสงแฟลร์ของพวกเขา แต่ความแตกต่างทางโวหารระหว่างศิลปินแบบดั้งเดิมกับศิลปินสีน้ำนั้นสามารถจดจำได้ทันที แน่นอนว่าความรักและความลำเอียงของศิลปินแต่ละคนจะเป็นตัวกำหนดสุนทรียภาพส่วนตัวของเขาเอง แต่การใช้ฐานหรือการไม่มีพื้นฐานนั้นแตกต่างกันระหว่างสองสไตล์

ปัญหาแห่งวัย

ไม่ว่าจะเป็นภาพด้วยมือเปล่า ภาพนามธรรม ภาพพฤกษศาสตร์ หรือการเลียนแบบภาพวาดที่มีชื่อเสียงอย่างสมบูรณ์แบบ ช่างสักสีน้ำอาศัยการใช้สีและเทคนิคของเหลวในการทำงาน อย่างไรก็ตาม การไม่มีสีดำเป็นปัญหาสำหรับช่างสักหลายคน ซึ่งอ้างว่าการใช้เส้นขอบสีดำจะป้องกันไม่ให้เม็ดสีสีกระจายตัวและกระจายตัว ปัญหาหลักของรอยสักสีน้ำแบบสั้นคือการที่พวกเขาไม่สามารถรักษารูปร่างและความหมายได้หากไม่มีโครงร่างสีดำพื้นฐาน

นักวาดภาพสีน้ำบางคนได้ยุติข้อโต้แย้งโดยเพียงแค่ใช้ "โครงกระดูก" สีดำเป็น "การแต่งเติม" เพื่อช่วยให้สีเข้าที่ คนอื่นๆ ให้เหตุผลว่าการแต่งแต้มรอยสักเป็นเรื่องปกติสำหรับรอยสักใดๆ รวมถึงรอยสักสีน้ำ และนั่นไม่ใช่ปัญหาจริงๆ

ความจริงก็คือช่างสักแบบดั้งเดิมใช้โครงร่างสีดำในการทำงานเนื่องจากหมึกเป็นคาร์บอน เมื่อฉีดเข้าไปในผิวหนังแล้ว หมึกคาร์บอนสีดำจะกลายเป็น "เขื่อน" หรือกำแพงเพื่อให้สีอยู่กับที่ ดังนั้นปัญหาหมึกกระจายจึงไม่ใช่ปัญหาและสีจะอยู่กับที่ หากไม่มีผนังคาร์บอนสีดำ สีที่ใช้ในการสักสไตล์สีน้ำมักจะจางลงและสลายไปเร็วกว่าสีที่ใช้แบบดั้งเดิม

ท้ายที่สุดแล้ว มันเป็นเรื่องของการเลือกส่วนบุคคลและสิ่งที่นักสะสมต้องการ

ความสวยงามของสุนทรียภาพและการออกแบบมักจะมองข้ามไปโดยไม่คำนึงถึงข้อโต้แย้ง

จากผลงานวิจิตรศิลป์ที่เก่าแก่และซับซ้อนที่สุดที่ศิลปินและนักวาดภาพประกอบชื่อดังใช้กันมานานหลายศตวรรษ รอยสักสีน้ำยังคงเป็นประเพณีที่พบเห็นได้บ่อยที่สุดในแกลเลอรีและพิพิธภัณฑ์ นี่คือสิ่งที่นักสะสมรอยสักมักมองหา โดยใช้ผิวหนังของเขาเป็นผืนผ้าใบเดินสำหรับช่างฝีมือที่มีทักษะสูง

โดดเด่นด้วยความงามและความสง่างาม มักจะเน้นถึงสิ่งที่ดีที่สุดที่โลกธรรมชาติมีให้ รอยสักสีน้ำเป็นเทรนด์ที่ไม่น่าจะจบลงในเร็วๆ นี้